В 1886 году, Винсент Ван Гог проживает в Париже, прогуливаясь по улочкам которого он ищет вдохновения для создания новых картин. Меняется манера его письма и содержание картин. Палитра его работ становится более спокойной и напоминает творчество французских импрессионистов.
Художник часто работает на пленэре, пишет уголки Монмартра, набережную и мосты реки сены и другие красивые места города. На картине «Сена с Понтонным мостом Гранд Джет», выполненной с натуры, изображен речной пейзаж с мостом, который по цветовому колориту очень близок к картинам Камиля Писсаро. Это еще раз доказывает, что Ван Гог в этот период творчества считал себя соратником импрессионистов и французским художником, живопись которого принадлежала Франции и всему человечеству.
В это время начинает формироваться живописная манера художника, благодаря которой его картины легко узнать.
Картина написана равномерными прямыми мазками. Светлое небо написано голубоватыми горизонтальными мазками, на фоне которых видны теплые оттенки облаков. Мост, являющийся центром композиции, словно массивный монолит, выделен на фоне воздушной зелени деревьев. Каменная кладка контрастна по отношению к пестрой водной глади.
Пара влюбленных остановилась на мосту, любуясь окружающим пейзажем. Небольшие лодочки с отдыхающими жителями Парижа, проплывающие под мостом, теряются на фоне темной воды и кажутся совсем незаметными. Ветер колышит темно-зеленую листву прибрежных деревьев и создает волны на реке.
Художник пишет тяжелыми плотными оттенками синего цвета поверхность водной глади, в которой видны отражения окружающих предметов. В ней можно увидеть оттенки листвы деревьев, облачного неба, конструкции моста, что придает картине цельность зрительного восприятия. Мастерски передана художником фактура воды, написанная широкими горизонтальными мазками.
Холодные оттенки дальнего плана плавно вплетаются в охристый цвет берега и зелень деревьев.
Картина «Сена с Понтонным мостом Гранд Джет» пронизана светом и воздухом. Ее колорит, основанный на сочетании теплых и холодных цветов, создает ощущение гармонии, спокойствия и атмосферности пейзажа. Но, несмотря на это, чувствуется эмоциональное состояние художника, наслаждающимся своей работой, которое одновременно и успокаивает его и дает новый виток для творческих идей, воплощенных кистью на полотне.